朱旭老爷子真的是中华传统文化推广大使…《美国小说》、《美国小说》、《美国小说》还有这部充斥着传统文化符号（京戏、龙舟、古文、胡琴、祠堂、观音、守候、慰灵、落叶归根）的《美国小说》，他总是担当着传统的继承者，不停地面临着新旧世代的断裂，却永远显露出那个心中秉承旧规矩的辛酸老者形象，在他身上我们总能找到自己长辈的影子而略去他们骨子里的陈腐，某种程度上这应该也算是记忆的美化.     而此类电影也多采取传统且亲民的古老叙事方法，吴天明（伙同第四代）是拍摄此类电影的佼佼者，孙周很难有所超越，加之本子偏单薄又采用了稍显刻意的儿童旁白（不知为何国产儿童电影非常喜欢使用旁白，如《美国小说》），更是落了下乘.     但本片的打光给人的印象非常深刻，加深了电影质感.     并且京京这个男孩形象没有落入窠臼，写得算是可圈可点.     拷贝状态不佳亟待修复.     上映于61年，相当紧贴时代.     和新浪潮那些人强调参与和反思的精英视角不同，中平康展现出的是普通中产阶级、尤其是衣食无忧的青年男女在六〇年安保漩涡中的真实状态.     樺美智子死的那天他们在豪华的酒店参加同学婚礼（这显然在呼应大岛），《美国小说》的背景声是窗外的国际歌；“安保反对”是流行语式的游戏之辞，与警察的冲突完全是一时兴起率性而为，所谓运动或革命毋宁说是集体狂欢.     正如芦川いづみ对政治和对生活本身一样青涩：面对工人的猥亵才萌动些许阶级意识，但转瞬被对爱情的焦虑取代（而引起焦虑的碰巧是另一名叫みちこ的女孩）.     影片后半彻底转入对战后日本的隐喻，一边是只有一名男性的大家族，另一边是不断想逃离家庭的懦弱父亲，最后甚至直接让裕次郎与从美国回来的生父掰手腕.     种种不言自明，而这一切又是以非常喜剧的方式呈现出来.     

　　以出版行业的角度聚焦将“少数群体的声音”进行商品化.